Depuis quelques années le graffiti a le vent en poupe : expositions dédiées au grand Palais et à la Fondation Cartier, collaboration de graffeurs avec des marques de renom telles qu’Agnès b, Louis Vuitton ou Hermès, prix qui explosent sur le marché de l’art…

On est bien loin des premiers graffs sur les rames de métro à New-York dans les années 70. Le graff est sorti de la rue, du « ghetto » pour s’embourgeoiser dans les galeries en vue, même si parallèlement il continue à pulluler dans les recoins les plus improbables de nos villes pour notre plus grand bonheur (/malheur ?).

Vient s’ajouter à cela une nouvelle tendance : le cyber graffiti, où le vandalisme légal encouragé.

Il y a un mois c’était Reporters Sans Frontières qui, à l’occasion de la journée mondiale contre la cyber censure, lançait leur site internet Cyber Tag permettant de taguer virtuellement les ambassades des pays ennemis d’internet à travers le monde.

Cette opération semble inspirer, puisque deux jeunes étudiants concourant aux Futurs Lions d’or 2012 à Cannes viennent de révéler leur projet pour la marque Absolut. Les deux graines de talent proposent une opération de « street art » en partenariat avec Google Street view. Celle-ci consisterait à permettre aux mobinautes de graffiter le paysage urbain sur street view à travers une application mobile, de partager leur création sur les réseaux sociaux et même de recevoir une bouteille unique customisée avec leur œuvre. Une très jolie opération qui séduira peut-être la marque.

Contestation pour les uns, art pour les autres, le cyber graff suit donc les traces de son tangible ancêtre, et qui sait, peut-être d’ici peu retrouvera-t-on des cyber tag Anonymous sur les sites internet du FBI et d’Hadopi !

Julie

Nous parlions du succès fulgurant de la très hollywoodienne Kony 2012 il y a quelques semaines. Depuis 4 jours une nouvelle vidéo virale a fait son apparition sur la toile, certes nettement moins buzzante mais néanmoins digne d’être mentionnée : « International letter & petition to Asma al Assad » qui totalise près de 230 000 reproductions sur Youtube à ce jour.

Cette vidéo de 4 minutes, soit 26 de moins que Kony, est un appel lancé par les deux épouses des ambassadeurs allemand et britannique à l’ONU à la femme du dictateur Bachar al Assad, afin d’exhorter cette dernière à raisonner son mari et cesser les massacres en Syrie.

La vidéo s’accompagne d’une pétition visant à recueillir 25 000 signatures, et en a déjà récupéré plus de 23 000. Un hashtag #LettertoAsma comptabilise de nombreux tweets faisant circuler la pétition et la vidéo.

Composé d’une succession de photos et de morceaux de vidéos, commentés par une voix monocorde en fond, cet appel à la pitié et à la compassion de la femme du chef d’état se révèle sobre et efficace. Tout au long du film alternent des images de la première dame syrienne dans la presse, en visite présidentielle, dans un rôle tour à tour people et officiel, et celles de la souffrance des femmes et enfants syriens. Asma fait contraste avec ces images d’enfants morts ou blessés et de ces mères pleurant, victimes collatérales d’une répression aveugle. Un désespoir palpable ressort de ces images de désolation.

Cet appel spontané émanant de femmes traditionnellement laissées dans l’ombre, et peu habituées à intervenir sur des questions politiques, est une nouvelle illustration de l’utilisation percutante des réseaux sociaux pour appuyer une cause politico-humanitaire.

On peut cependant douter de l’impact positif qu’aura ce geste sur l’épouse du président syrien, décrite dans la vidéo comme un personnage égocentrique, superficiel et plutôt insensible, qui pourrait être agacée par les critiques dont elle est la cible.

Il ne reste qu’à espérer qu’elle saura faire abstraction de son ego et entendre cet appel de femme à femme.

Julie

Le débat commence d’enfler au fur et à mesure que l’échéance se rapproche : alors même que la diffusion des résultats d’élections avant la fermeture du dernier bureau de vote métropolitain est passible de 3750 euros d’amende et qu’elle est considérée comme un délit passible du tribunal correctionnel, il est évident que les résultats du premier tour de la présidentielle seront connus dimanche autour de 18h…

Avec plus de 5 millions de profils Twitter en France selon la dernière étude Semiocast, ce sont ainsi plusieurs millions de tweets, retweets et posts d’infos (légales là-bas) de sites belges et suisses qui étaleront les résultats au vu et au su de tous les internautes et mobinautes de l’hexagone avant 20h.

On peut supposer que ça ne changera grand-chose au résultat final mais la dizaine d’agents publics la Commission Nationale de contrôle de la Campagne électorale en vue de l’Election Présidentielle (CNCCEP) risque d’avoir du pain sur la planche…  Verbalisera ? Verbalisera pas ? Le cas semble ubuesque mais, si un million de Twittos nationaux étaient verbalisés, ce serait plus 4 milliard d’euros qui pourraient entrer dans les caisses de l’Etat. A l’instar de la hausse des  amendes de stationnement qui rapporte près de 20 milliards aux budgets des collectivités territoriales, les réseaux sociaux vont-ils voler au secours du déficit public ? ;-)

François

Nos marques préférées ont cet effet-là, on ne peut pas l’expliquer mais elles nous rappellent notre enfance, nos moments passés avec ceux qu’on aime …

Pour moi, par exemple le Nutella rappelle les petits déjeuners du dimanche matin pendant les vacances d’été, les bonbons Haribo me rappellent mes premières sorties au ciné avec mes copines et le chewing-gum Hollywood les premières bulles que j’ai réussi à faire (en m’en collant partout, même dans les cheveux pour le plus grand plaisir de ma maman …)

On ne peut pas passer à côté, les marques que l’on aime, celles que nous connaissons depuis longtemps et avec qui nous avons grandi, ont cet effet-là sur nous.
Pensez à vos « madeleines de Proust » et je suis certaine que parmi celles-ci une ou plusieurs marques arriveront dans votre top 5.

Les marques l’ont bien compris et nombreuses sont celles qui misent là-dessus dans leur communication.

Prenons l’exemple d’Hollywood et de sa dernière campagne de publicité à l’occasion de ses 60 ans.

La marque, à l’occasion de son soixantième anniversaire, nous propose une compilation de ses plus grandes campagnes publicitaires audiovisuelles depuis 1985.
Je me souviens particulièrement de celle de 1999, la période des premiers chewing-gums pour moi, ou la statue de la Liberté mâche un chewing-gum, envoie valser sa petite culotte et plonge en plein Manhattan sous les yeux ébahis des New-Yorkais.

Et bien cette publicité m’a rappelée mes première bulles et elle m’a immédiatement donné envie de courir au Monop’ du coin pour retrouver le plaisir de buller !

Mais pourquoi les marques peuvent-elles provoquer ce type de réaction ? Une étude réalisée par Martin Reinman et ses collègues de l’Université de Californie analyse le phénomène. Ils ont étudié les réactions physiques de consommateurs aux marques en mesurant leur excitation émotionnelle avec des capteurs électriques placés sur les paumes des mains : les marques qui sont connues depuis peu provoquent chez les sujets une augmentation de la sudation témoignant d’un état d’excitation et de plaisir. Mais celles qu’ils connaissent de longue date activent chez les consommateurs une zone cérébrale appelée insula liée à la perception des sensations et des émotions très profondes comme l’attachement amoureux et l’addiction à la drogue :

« Ils en déduisent que les marques commencent par nous exciter, avant de s’intégrer au soi autobiographique, tel un partenaire amoureux dans une relation qui s’inscrit dans la durée. »[1]

Nous serions donc en quelque sorte tous ‘’amoureux’’ des marques que nous apprécions depuis longtemps. Elles possèdent donc de réels atouts pour garder notre affection, mais attention au danger : nous les aimons parfois très fort, mais si jamais elles devaient nous décevoir, comme dans un couple, nous pourrions être prêts à rompre…

Deborah

Au cours des deux dernières semaines, les adeptes de la toile, lecteurs  de blogs sérendipiteux, ou plus simplement détenteurs d’un compte facebook ou twitter auront difficilement pu passer à côté du phénomène Kony 2012. Encore une campagne électorale ? De nouveaux jeux Olympiques pour concurrencer London ?

Rien de tout cela, juste la vidéo ayant le plus vues en un temps record, à savoir 100 millions en six jours grâce à son partage massif sur les principaux réseaux sociaux facebook et twitter.

Cette vidéo virale de près de 30 minutes crée par l’ONG américaine Invisible Children a pour objectif la mobilisation de l’opinion publique sur les exactions du chef de guerre ougandais Joseph Kony, dont principalement l’enlèvement et enrôlement dans ses troupes de plus de 30 000 enfants. L’association, fondée par trois amis partis il y a neuf ans partis pour faire un documentaire sur le conflit ougandais, a réussi un coup de maître communicationnel. La vidéo exploite tour à tour différents matériaux : images de documentaire, interviews de rescapés et de politiciens, actions de campagne des militants de l’ONG… Le tout sur le registre très fort de l’émotion. Une fois la vidéo terminée, l’on a envie que d’une chose : courir s’engager avec eux, les accompagner dans leurs opérations d’affichage sauvage, partir évangéliser les populations en distribuant de petits bracelets aux couleurs de l’association et encourager les plus investis à verser « quelques dollars » tous les mois.

Néanmoins, l’enthousiasme viral est à contrebalancer par les vives critiques qu’a soulevées la vidéo notamment dans les médias classiques. L’association est tour à tour accusée de simplification du problème ougandais, notamment dans le Guardian  qui relève le fort mécontentement des Ougandais à la suite d’une projection locale de la vidéo. Ces derniers ne se reconnaissent pas et ne sentent pas pris en compte dans ces images trop hollywoodiennes ni dans la campagne marketing lancée par l’ONG.

L’Express, le Nouvel Observateur et Le Monde commentent également le phénomène Kony et son manichéisme latent. Les médias soulignent entre autre l’utilisation un brin excessive des fonds de l’association (à hauteur de 60% soit plus de 8 millions de dollars) pour la vidéo et la campagne de communication qui l’accompagne, au détriment de l’action sur le terrain en Ouganda.

L’association a en effet déployé un dispositif « obamesque » pour faire connaître son action : interpellations sur youtube et twitter des people américains, affiches, stickers, campagnes d’affichage sauvage  et distribution de bracelets possédant un numéro d’identifiant pour faire partie de la campagne, le tout dans des « action kit » pour militants…

Si la vidéo fait fureur sur la toile, elle provoque donc questionnement et scepticisme du côté de la presse professionnelle, peut-être un peu vexée de ne pas être prescriptrice de ce fulgurant succès.

Personnellement la video a déclenché chez moi un effet en deux temps. D’abord le temps de l’émotion, de l’empathie : ce Kony a effectivement l’air ignoble et la cause que défend Jason Russell, co-fondateur de l’ONG omniprésent tout le long du film, paraît juste et son action bien menée.

Puis vient le temps des questions : pourquoi ce Jason est-il  à ce point mis en avant, au point de montrer des extraits vidéo de l’accouchement de sa femme et des images de son fils affirmant que plus tard il sera comme son papa ? Pourquoi recourir à tant d’images semblant tout droit tirées d’une publicité ?

Quelque chose dérange dans cette vidéo. Peut-être justement cet écart entre le fond – à savoir la traque d’un chef de guerre sanguinaire afin d’obtenir justice – et la forme hybride de cette production, sorte de fille bâtarde d’un reality show, d’un pseudo-documentaire et d’un film hollywoodien tendant à tirer un peu trop sur la corde de la sensiblerie et du storytelling, autour de la figure du héros/cowboy Jason, son principal protagoniste.

La fin justifie-elle les moyens ? Chacun sera libre de verser sa larme ou son venin, mais peu resteront indifférents.

Julie

Après avoir obtenu les plus belles récompenses en France et en Europe, ‘’The Artist’’ vient d’obtenir la consécration suprême Outre-Atlantique : l’Oscar du Meilleur Film.

L’histoire commence en septembre 2011 lorsque le film est présenté pour la première fois au jury  du Festival de Toronto. A partir de cette première apparition publique, le réalisateur et ses acteurs prennent d’assaut les médias américains. De la presse traditionnelle au Talk Show d’Ellen De Generes et de Jay Leno sur NBC en passant  par le web… tous les projecteurs et caméras se braquent sur l’équipe du film muet.

Le film disruptif de Michel Hazanavicius a su séduire par son côté inattendu, le talent de ses acteurs ainsi que la beauté de ses décors. Mais il faut avant tout reconnaître que la  campagne médiatique menée d’une main de fer par Harvey Weinstein, producteur et distributeur américain du film, a été décisive.

En effet, promouvoir un film muet et qui plus est en noir & blanc, porté par une équipe inconnue aux Etats-Unis, s’avérait être un vrai défi. Le lobbying intensif mené par Weinstein, connu aux US pour avoir produit Inglorious Basterds ou encore Gangs of New York, ainsi que la campagne médiatique étalée sur 6 mois ont largement contribué à faire émerger ce film pourtant si silencieux… Affiches promotionnelles du film dans la presse cinéma américaine, ou placardées sur les murs des grandes villes, interviews sur les plateaux des JT et Talk Shows les plus célèbres, sortie en fanfare de toute l’équipe (et du chien) lors des cérémonies : rien ne semble avoir été laissé au hasard.

Un grand sacrifice a également été demandé aux acteurs principaux du film qui ont dû accepter de mettre leur vie entre parenthèses pour quelques mois afin de consacrer une grande partie de leur temps à la promotion du film, avec l’interdiction de tourner un autre long métrage durant cette période.Jean Dujardin peut en témoigner qui, faute d’avoir suffisamment travaillé son anglais sur les bancs de l’école, a été forcé de prendre quelques cours de rattrapage pour palier ses lacunes lors des interviews !Ou encore, Alexandra Lamy qui a du également donner de sa personne pour coller au rôle parfait de ’’la femme fatale de’’, relookée de la tête aux pieds par la célèbre styliste Frédérique Lopez.Et, pour s’attirer les voix du lobby latino-américain, Bérénice Bejo, elle, n’a cessé de clamer son amour pour l’Argentine, son pays d’origine!

Véritable hommage au cinéma Hollywoodien, ‘’The Artist’’ prouve qu’avec un bon produit, une communication savamment menée et une équipe ‘’media-trainée’’, la notoriété monte en flèche et qu’elle peut transformer un film français en une véritable success story planétaire.

Deborah

Merci à la RATP pour l’inépuisable inspiration que nous procurent ses campagnes d’affichage,  vrai miroir de l’époque et de ses préoccupations. Après l’agence WeAreReputation, incitant à prendre soin de son image digitale, voici l’affiche que le National Geographic Channel dédie à son projet Big Cat : la chaîne de TV écologiste nous encourage à soutenir Big Cat, un projet généreux de protection des félins… mais qui travaille à l’extinction de la syntaxe.

De fait, le slogan « Allumez la télé pour ne pas qu’ils s’éteignent » enfreint la règle de placement de la négation. (NB – La formule correcte : « Allumez la télé pour qu’ils ne s’éteignent pas »). Une erreur  relevée seulement par un blogueur grammairien mais qui n’a, semble-t-il, pas ému les instances de contrôles de la régie publicitaire du métro.

Rien de grave sur le fond, mais un glissement pernicieux des repères du bien parler. Nous conseillerons donc à la pub de suivre l’exemple du cinéma : alors que triomphent au box-office  »The Artist », « Devil Inside », « Ghost rider » et autres « The Descendants », pourquoi donc prendre la peine de concevoir un slogan en français bancal ? « Cause an uproar », le slogan d’origine aurait eu le mérite de ne pas mélanger barbarisme linguistique et barbarie des chasseurs de fauves…

Ou bien, pourquoi ne pas s’appuyer  sur l’excellent concours de rugissements  organisé pour le projet (1 rugissement  = 1 €) pour tenter une accroche du genre « Gueulez un grand coup pour qu’ils survivent » ? Ça l’aurait fait, non ?

François

Vous avez certainement pu, au cours de la semaine dernière, voir pulluler ce visuel sur votre facebook wall. Un relent de la Saint Valentin, moment fort  en communication de la semaine précédente, ou une démarche en  avance pour l’année prochaine ? Rien de tout cela.

Tout simplement une campagne des restos du cœur en partenariat avec Carrefour et Danone qui « s’engagent » à offrir un repas pour chaque partage (virtuel) de l’image ci-jointe, ainsi que pour chaque tweet comportant le hashtag #restos 2012.

Un très beau et très foudroyant succès, avec plus de 150 000 shares, et le hashtag propulsé en trending topic ! La campagne enflamme internautes et blogueurs qui s’empressent de relayer l’information car après tout, ce n’est pas tous les jours que l’on a l’occasion de faire une bonne action sans débourser un centime ni bouger de sa chaise !

Néanmoins, cette belle réussite 2.0 soulève quelques interrogations :

1 share/1 tweet = 1 repas offert ? Donc 170 000 shares = 170 000 repas offerts? A cette question ceux qui auront pris la peine de se rendre sur le site de l’opération pourront trouver la réponse : non, car les repas sont limités à 10 000 pour #restos2012 et 5 000 pour facebook. Dommage…

Que se serait-il passé si (improbable certes) personne n’avait partagé l’information ? 0 share/tweet = 0 repas pour les démunis ? On peut trouver un peu étrange, voire outrageant pour les plus extrêmes que l’on relie le problème de la malnutrition des plus nécessiteux à l’humeur 2.0 des internautes.

Et pour finir, pourquoi cette mécanique du tweet/share, communément utilisée par des marques comme Danone et Carrefour dans des jeux concours afin gagner des fans et de la visibilité sur les réseaux sociaux ?

La réponse est peut-être dans la question…

Julie

Alors qu’on supposait le marché strictement B to B, cette campagne signifierait-elle que l’offre WeAreReputation – un mix de veille et d’actions légales et en ligne – concerne désormais tous les porteurs de carte orange ? Ce choix de l’affichage marque-t-il l’avènement du digital pour tous ? Chaque ménagère doit-elle aujourd’hui se préoccuper du buzz provoqué par ses posts sur les blogs de ses copines  …? C’est sans doute la vision, très novatrice, du groupe Blackdivine, propriétaire de WeAreReputation.

Mais Blackdivine, qui est aussi l’éditeur du site de rencontres extraconjugales Gleeden, ne vient-il pas aussi d’inventer un marketing du 3ème type ? L’offre du groupe couvre en effet le spectre complet des situations de la vie 2.0: Avec Gleeden et WAR, on pourrait ainsi tromper sa moitié sur les réseaux sociaux et en nettoyer toute trace via une agence spécialisée… C’est ce que le site Blackdivine semble revendiquer avec une plateforme telle que « our brands interact to create a better experience for our customers »… Vendre à la fois le poison et l’antidote, voilà qui est très fort. Mais l’époque est-elle mûre pour ce pragmatisme « technology enabled » ? L’e-reputation va-t-elle prendre le train du succès ou bien restera-t-elle à quai ? Time will tell.

François

Savez vous quelle est la marque nationale qui attire le plus de fans sur Facebook ? Sans doute pensez vous Danone, Orangina, Renault, Free – ou Orange  … ?  Mais, non, c’est Oasis, la bonne vieille marque de jus de fruits, relookée par les créatifs de l’agence Marcel (Publicis). Selon les dernières données du site socialbakers, Oasis cumule plus de 2 millions de fans, là où les Chupa Chups, Danette et Haribo plafonnent en dessous de leur premier million. La « Oasis fun page » arrive immédiatement après celles de Lacoste, Dior et Vuitton qui regroupent, pour leur part, bien au-delà des fans français, en tant que pages mondiales de sociétés basées en France.

Chapeau donc pour la marque de jus de fruits dont la présence sociale est dopée par l’interactivité, l’humour et la réactivité de ses campagnes. Dernière innovation pour séduire ses fans, Oasis propose d’élire, parmi trois choix, le prochain spot de pub de la marque, introduisant Wonder Papaye, le nouveau personnage de la saga – et le nouveau fruit de la gamme. Et chaque votant bénéficie d’un nombre de voix égal à son score Klout, une façon élégante de privilégier les influenceurs du web

Ainsi, au-delà de la tonalité gentiment  provoc’ de ses campagnes, Oasis démontre une fois de plus qu’une stratégie sociale judicieuse (jus-dicieuse;-) se base simplement sur la création de contenus au service de la connivence.

François